La professionnalisation des danseurs en « danse contemporaine indienne » : Le paradoxe de Chennai

La professionnalisation des danseurs en « danse contemporaine indienne » : Le paradoxe de Chennai, entre revendication et résistances.
En cette amorce du XXIe siècle, la danse contemporaine à Chennai revendique son «indianité» dans des chorégraphies singulières. La résistance à l’esthétique indienne imposée dans les années trente est portée par un nouveau langage, créé notamment par Chandralekha, et poursuivi par d’autres chorégraphes dont Padmini Chettur et Preethi Athreya. Leur pratique est une forme de résistance politique, reposant à la fois sur des idéaux non-économiques, et sur une critique de l’image dominante du corps des danseuses indiennes, construites comme des effigies de la nation.
Cette étude permettra de démontrer que la créativité dans le champ chorégraphique naît des tensions entre « classique » et « -contemporain » et, paradoxalement, des difficultés de professionnalisation et de - l’absence d’institutions de danse contemporaine à Chennai. L’étude mettra également en évidence le paradoxe apparent entre la revendication de racines indiennes et les financements étrangers. Comment les danseuses contemporaines se positionnent-elles dans leurs pratiques, notamment en termes de moyens et de financements ? Basé sur une étude de terrain menée entre 2003 et 2016, l’article confronte des sources textuelles avec des entretiens menés auprès d’artistes à Chennai et New Delhi. paradoxe apparent entre la revendication de racines indiennes et les financements étrangers. Comment les danseuses contemporaines se positionnent-elles dans leurs pratiques, notamment en termes de moyens et de financements ? Basé sur une étude de terrain menée entre 2003 et 2016, l’article confronte des sources textuelles avec des entretiens menés auprès d’artistes à Chennai et New Delhi.